¿La historia ha sido amable con Licenciado para enfermarel álbum debut de Mike D, King Ad-Rock y MCA, conocidos colectivamente como Chicos Bestia? Sí, hay aspectos desfavorables que no se pueden pasar por alto, pero ¿qué tal si analizamos por qué ese mismo álbum nos sacudió los calcetines a rayas en noviembre de 1986?
Este escritor puede recordar a Michael Diamond y los dos Adams (Yauch y Horovitz) iluminando la pantalla cuando hicieron un cameo en Surco aplastante un año antes. La película se basó libremente en la historia del sello discográfico de Beasties, Def Jam, copropiedad de su productor y DJ original, Rick Rubiny el manager Russell Simmons.
Al mirar su sencillo “She’s On It” cuando tenía siete años, me pregunté qué era Spanish Fly. A mis 40 años todavía no sé qué es exactamente. De cualquier manera, uno de ellos sostenía una botella de cinco galones en la portada de la imagen. Avancemos hasta el 15 de noviembre de 1986 y los 10 mejores álbumes del Cartelera 200 incluyeron obras de Boston, Bon Jovi, Huey Lewis And The News, Cyndi Lauper, Tina Turner, Lionel RichieBilly Joel y Madonna, con quienes nuestros antihéroes habían realizado una gira por el país en 1985, actuando ante padres e hijos confundidos por igual. Llegué tarde a su actuación en el Anaheim Stadium y me perdí a los Beasties por apenas unos minutos. Todavía no vivíamos en un mundo hip-hop.
¿Arte imitando arte imitando arte?
Luego vino Licenciado para enfermar. El título del álbum era un juego de palabras basado en una imitación de 1965. película de james bond, Licencia para matar. Curiosamente, el álbum es anterior a una película real de James Bond titulada Licencia para matar por tres años. ¿Fue el arte imitando al arte imitando al arte? La portada del álbum fue realizada por el artista de collage World B Omes y representaba un avión estrellándose contra la pared de un acantilado. Frente a un espejo, el número de serie del avión, 3MTA3, se lee como “EATME”, y no por coincidencia. Grabados en la matriz hay eslóganes más traviesos, supuestamente toda la idea de Rubin (el grupo lo odiaba) que abraza y satiriza el exceso del rock’n’roll.
Cruzando hacia la roca
Líricamente, los Beasties también caminaban por la cuerda floja entre bromear con la cultura de los chicos de fraternidad y los clichés de las estrellas de rock, y ser los arquetipos de su intención de burlarse. Difuminar esas líneas dio sus frutos comercialmente, permitiéndoles cruzarse con el mundo del rock. El catalizador fue “(Tienes que) luchar por tu derecho (¡a ir de fiesta!)”, escrito por Yauch y su amigo Tom Cushman. Esencialmente una canción de hard rock con una caja de ritmos, “Fight For Your Right” puede haber engañado a los espectadores de MTV que no estaban en la broma haciéndoles pensar que los Beastie Boys eran los próximos Twisted Sister. “No Sleep Till Brooklyn” (con el guitarrista Kerry King de los compañeros de Def Jam Asesino) llevó la mordaza a casa.
Irónicamente, la inspiración para estas canciones provino de otro grupo de hip-hop: Run-DMC, cuyo “Rock Box” había combinado elementos de rap y rock dos años antes. Run-DMC fue el modelo para Beastie Boys en muchos sentidos: los fuertes tambores y la entrega vocal a gritos donde los compañeros de banda completaban las líneas de los demás. Y luego, por supuesto, está el hecho de que Run-DMC en realidad escribió partes de Licenciado para enfermarincluido “Slow And Low”, que grabaron originalmente (con Rubin como productor) como una demostración que nunca llegó a aparecer en sus propios álbumes.
Las primeras cuatro líneas de “Paul Revere” fueron inventadas por Run (Joe Simmons) para que las usaran Beasties. Existe una disputa sobre el origen musical de “Paul Revere”, que Run afirmó que creó tocando una copia de “It’s Yours” de T La Rock al revés. Sin embargo, Horovitz recuerda a Yauch (a quien le gustaba mucho La experiencia Jimi Hendrix en ese momento) creando un ritmo en una caja de ritmos Roland TR-808 y tocándolo al revés, tal como lo había hecho la banda de Hendrix con un ritmo de tambor para la introducción de “Are You Experienced”.
Adelantado a su tiempo
Lo que podría pasarse por alto en retrospectiva es cuán avanzado Licenciado para enfermar sonidos. El hip-hop estaba evolucionando rápidamente, pero a finales de 1986 nada tenía estructuras tan complejas, donde las canciones se detenían a mitad de camino y tomaban direcciones completamente diferentes, como “The New Style”, que posteriormente fue muestreada en más de 250 discos. Los Beastie Boys demostraron ser más que otro acto de rap imitador, sino algo completamente distinto, con una paleta musical única y diversa.
La selección de muestras repartidas en las 13 pistas del álbum (técnicamente, sólo 10 de las cuales contienen muestras) son en realidad una amalgama de cuatro culturas distintas: hip-hop (The B-Boys, Joeski Love, Mantronix, Golpe de KurtisDoug E Fresh, Schoolly D, etc), viejos discos de soul, disco y jazz que el hip-hop adoptó como propios (Cerrone, The Jimmy Castor Bunch, Barry White, Bob James, Kool & The Gang), hard rock (Led Zeppelin, Black Sabbath, AC/DC) y punk (The Clash).
Los Beastie Boys surgieron creyendo que el rock de estadio era el enemigo; Comenzaron como una banda de skater hardcore punk y compartieron cartel con grupos como Necros y Millions Of Dead Cops, antes de ser picados por el virus del rap y cambiar de tema alrededor de 1983-84. Eso fue hasta que su compañero punk convertido en hip-hop Rick Rubin, quien inicialmente se había criado con música rock en una roca llamada Long Island, donde ser genial no importaba tanto, introdujo a los tres urbanitas en ese género de cabello emplumado y vestidos de mezclilla.
Incluso se puede escuchar una influencia doo-wop en la melodía de “Girls”, que recuerda al éxito de 1962 “Remember Then” de The Earls. ¿Dónde está el trabajo de Rubin? LL Cool Jel debut de larga duración, Radiofue escaso y directo, Licenciado para enfermar Tomó mucho más tiempo crearlo; de hecho, dos años, en un esfuerzo por construir un universo completamente autónomo. En esta dimensión, alardear de usar polvo de ángel o rapear sobre la comediante Phyllis Diller en los temas musicales de Mister Ed y Green Acres no es normal, pero en la dimensión de Beasties, era normal.
El 7 de marzo de 1987, Licenciado para enfermar superó el Cartelera 200, el primer álbum de hip-hop en hacerlo. Luego permaneció allí durante siete semanas seguidas, Bruce Hornsby And The Range, Genesis y Janet Jackson Maldito seas. Estábamos en camino de vivir en un mundo hip-hop. En 2015, Yauch, Horovitz y Mike D obtuvieron la certificación diamante, con 10 millones en ventas, un logro compartido por ningún otro disco de hip-hop lanzado en los años 80.
La historia ha sido amable con el álbum en este sentido. Al atraer simultáneamente a los fanáticos de la música convencional, al escalón superior de los críticos musicales y a todos los niveles intermedios, las masas quedaron (y siguen estando) cautivadas por los Beastie Boys.
