El segundo de dos álbumes recopilados a partir de grabaciones realizadas en el célebre club de jazz neoyorquino Village Vanguard, Estado del tenor: en vivo en The Village Vanguard, volumen 2 captura al tenor barbudo y con gafas del Medio Oeste Joe Henderson en las noches del 14 al 16 de noviembre de 1985.
Siete de las actuaciones de Henderson en esas noches, donde recibió el acompañamiento estelar del bajista Ron Carter y el baterista Al Foster, ambos ex-Miles Davis acompañantes y leyendas de sus respectivos instrumentos – fueron emitidos por Registros de notas azules en un álbum llamado Estado del tenor: en vivo en The Village Vanguard, volumen 1en 1986. Recibió tal aclamación por parte de la crítica y los fans que tal vez era inevitable que apareciera un segundo volumen. Blue Note cumplió debidamente y lanzó una segunda y última entrega el año siguiente.
A mediados de los 80, Joe Henderson, originario de Lima, Ohio, tenía 42 años pero ya tenía asegurado un lugar en el panteón de la música. grandes saxofonistas de jazz. Reconocido por combinar un tono de gruñido ronco con una sofisticación conmovedora, Henderson hizo su debut como líder con Blue Note allá por 1963, con el álbum Página unoque inició un período fértil de cuatro años con el sello de Alfred Lion, que culminó con el clásico de 1966. Modo para joe. Después de eso, Henderson disfrutó de un largo período en Milestone Records, aunque a finales de los 70 lo encontró trabajando independientemente para varias compañías más pequeñas.
Sigue siendo una fuerza a tener en cuenta
El primer volumen de Estado del tenor no sólo reunió a Henderson con Blue Note (que en ese momento de su historia había sido espectacularmente revivido bajo la dirección de Bruce Lundvall), sino que también fue el primer álbum lanzado bajo el propio nombre de Henderson después de una sequía discográfica de cuatro años. Las grabaciones de aquellos conciertos de Village Vanguard en 1985 demostraron que Henderson estaba en la cima de sus poderes creativos. Mientras que el primer volumen de Estado del tenor confirmó que Joe Henderson todavía era una fuerza a tener en cuenta en el jazz, el segundo volumen sirvió para subrayar esa impresión y al mismo tiempo satisfacer la necesidad de aquellos que querían escuchar más material de los conciertos.
Todavía Estado del tenor, volumen 2 No se puede descartar como una colección de sobras. La razón por la que sus seis pistas fueron omitidas Volumen 1 Parece más tener que ver con el gusto del productor del álbum (y destacado crítico de jazz estadounidense), Stanley Crouch.
Curiosamente, en las notas originales del primer volumen, Crouch compara los conciertos de Village Vanguard de Henderson con “lecciones de saxofón”, debido al número de trompetistas que había entre el público esa noche. Ciertamente, Henderson ofrece una auténtica clase magistral en términos de improvisación de saxofón. Y, como otro maestro tenor, el gran Sonny Rollins, que había grabado un álbum en vivo para Blue Note en el mismo lugar 28 años antes (1957 Una noche en el pueblo de vanguardia), Henderson descubrió que la ausencia de un instrumento de cuerdas (como un piano o una guitarra) le permitía una mayor libertad melódica y armónica.
Esa sensación de libertad es evidente en Volumen 2El tema que abre, “Boo Boo’s Birthday”, la reestructuración de Henderson de una complicada composición de Monje Thelonious (que el pianista/compositor había escrito para su hija). Ron Carter y Al Foster crean un fondo rítmico suavemente ondulado sobre el cual Henderson toma las melodías irregulares y asimétricas de Monk y las explora completamente con una serie de improvisaciones serpenteantes. Ron Carter también demuestra su destreza en el bajo con un solo que es flexible pero elocuente, pero que sigue impulsando la canción hacia adelante.
Conmovedor y versátil
Otra portada, charlie parker“Cheryl” de “Cheryl” recibe el tratamiento de Henderson, pero inicialmente se abre con un breve solo de bajo de Carter antes de que entre el saxofón tenor y exponga el tema principal. Luego se embarca en un largo pasaje de improvisación definido por impresionantes slaloms melódicos.
“Y Ya La Quiero” is a Henderson original first recorded as “Y Todavia La Quiero” for his 1981 album, Relajándose en Camarillo. En términos de su línea de bajo y secuencia de cuatro acordes repetidos, la melodía tiene un extraño parecido con el clásico de jazz espiritual del faraón Sanders, “Hum Allah Hum Allah Hum Allah”, de su álbum de 1969. Joyas del pensamiento. Comienza con un trémolo alto y vibrante del saxofón de Henderson, antes de enunciar un tema de baile bajo el bajo de Carter y las pulsantes figuras del charles de Foster. Posiblemente el punto culminante de Estado del tenor, volumen 2“Y Ya La Quiero” muestra la versatilidad de Henderson y su capacidad para tocar en un estilo más vanguardista – usando chillidos y gruñidos cargados de armónicos – sin perder el sentimiento inherente de su sonido.
Esa conmoción –y versatilidad– también queda muy clara en “Soulville”, la versión apacible pero dinámica de Henderson de una vieja canción. Horacio Plata melodía del álbum Blue Note de 1957 del pianista y compositor, Los estilos de plata.
Otra canción de Silver, “Portrait”, coescrita con la leyenda del bajo de jazz Charles Mingus, ilustra la habilidad de Henderson como baladista. Su enfoque es gentil hasta el punto de ser delicado, pero también se puede sentir un poder reprimido que le da a sus líneas melódicas una robusta musculatura.
Nuevo impulso
Joe Henderson presentó por primera vez “The Bead Game”, escrito por él mismo, en su álbum de 1968. Tetrágono. La interpretación en vivo en Estado del tenor, volumen 2 Quizás no sea tan frenético como el original, aunque a medida que se desarrolla ciertamente transmite un enfoque post-bop del jazz de alta intensidad. Henderson es nada menos que magistral.
Estado del tenor, volumen 2 ha sido remasterizado como parte de Blue Note Serie de reedición de vinilo Tone Poet Audiophile pero, significativamente, es el único título que no proviene de un master analógico. Fue grabado digitalmente, como el propio “Tone Poet”, Joe Harley, revelado a uDiscover Music en diciembre de 2018: “Fue grabado en una máquina Mitsubishi X-80”, dijo, refiriéndose a una grabadora digital de dos canales que se hizo popular a principios de los años 80. Sin embargo, según Harley, la música de la nueva edición en vinilo de Estado del tenor, volumen 2 Suena superior al original. “Suena increíble, a pesar de que inicialmente se grabó digitalmente”, afirmó Harley.
Estado del tenor, volumen 2 ayudó a dar un nuevo impulso a la carrera de Joe Henderson en los años 80, contribuyendo a su reconocimiento como uno de los principales saxofonistas del jazz. Dejó Blue Note poco después del lanzamiento del álbum y terminaría el resto de su carrera en Registros bríosentre 1991 y 1997, antes de morir de enfisema a los 64 años, en 2001.
Cualquiera que dude de la importancia de Joe Henderson, de su lugar en el linaje de grandes saxofonistas tenores y del valor de su legado musical debería escuchar atentamente a Estado del tenor, volumen 2. Captura al titán tenor en una forma deslumbrante y fascinante. O, como lo expresó sucintamente Harley: “Creo que es Joe Henderson en su apogeo absoluto”.
