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Los diseños finales, dijo Hendry, se perfeccionaron durante un intercambio de cuatro meses con sus fabricantes, donde pasaron por 35 “iteraciones y mejoras”. Pero el undécimo muñeco en la alineación completa de JuJu parece idéntico a lo que ChatGPT escupió después del mensaje 37.
Los peluches se venderán en cajas ciegas desde 24 dólares (36 dólares).
Sin embargo, las imágenes creadas por IA no se consideran protegidas por derechos de autor, a menos que el autor las modifique significativamente. Cuando un seguidor le preguntó qué modificaciones importantes había realizado Hendry, ella respondió: “Creo que JuJu es para la gente”.
Un fan escribió en Instagram: “Eres un gran artista. Me decepciona mucho ver que estás usando IA, el resultado es una mezcla mediocre de cosas que ya tenemos”.
¿Pueden las obras creadas con IA considerarse arte?
El artista multidisciplinario australiano residente en Sydney, Timothy Johnston, considera la IA generativa como una extensión de la expresión humana.
“La cantidad de iteraciones por las que (Hendry) habría pasado, y las indicaciones para aprender… ella es tan perfeccionista, está creando y creando, es como un alfarero con arcilla, simplemente no lo hace a mano”, dice. “Aún hay que tener visión y dedicar tiempo para dominar la IA”.
Como señaló Hendry en un video publicado en Instagram: “La IA es como la pornografía, hace un trabajo, pero no lo hace el ¡trabajo!”
Un representante de Hendry dijo que el artista no tuvo tiempo para una entrevista, una declaración o una respuesta a las preguntas enviadas por correo electrónico a esta cabecera.
La ilustradora y profesora de arte Cat Long, que cree que el arte generado íntegramente por IA (aunque no sugiere que JuJu lo fuera) es, al menos por ahora, muy distinguible de la creación humana. Por eso dice que los dos no son comparables.
‘La IA es como la pornografía: hace un trabajo, ¡pero no lo hace!’
CJ Hendy
“¿La IA le quita el alma al arte? ¿Le quita la chispa y la creatividad?” Largas maravillas. “Las cosas creadas íntegramente por IA probablemente tengan un lugar, absolutamente, en el mundo del arte… Pero no creo que estén compitiendo con el arte creado para el alma”.
No todo el mundo está de acuerdo con esa opinión.
¿Qué significa para los artistas que la IA utilice arte existente?
Algunas obras comerciales se crean utilizando arte ya existente y los artistas no reciben compensación.
“Cualquier persona puede producir ahora trabajo creativo sin necesidad de desarrollar habilidades ni experiencia, pero esto sólo es posible gracias al trabajo creativo existente que sustenta el proceso”, advirtió el organismo federal de artes Creative Australia en un comunicado. presentación de junio a la Comisión de Productividad.
“Este trabajo a menudo se utiliza sin consentimiento ni compensación, con un impacto potencial significativo en la viabilidad financiera de las carreras creativas”.
La artista aborigen Emma Hollingsworth, que vende arte con el nombre de Mulganai, dice que una de las razones por las que quería llevar su arte al escenario mundial era para poder generar conciencia sobre su gente y su cultura.Crédito: Emma Hollingsworth/Mulganai
Es un impacto que sienten profundamente algunos artistas creativos de las Primeras Naciones, que se refieren a los modelos de IA que entrenan y reproducen su arte sin consentimiento como “doble colonización”.
La artista digital de Kaanju, Kuku Ya’u y Girramay, Emma Hollingsworth, también conocida como Mulganai, simplemente lo llama “robo creativo”.
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“Mi arte no es sólo una imagen bonita, proviene de mi identidad como mujer aborigen”, dice Hollingsworth. “Está ligada a mi familia, mis antepasados, mi país y mis historias. La IA no tiene nada de eso: no tiene experiencia vivida, ni memoria cultural, ni espíritu ni conexión con el país. Puede imitar estilos, pero no puede transmitir nuestra cultura ni nuestra historia”.
En septiembre, Hollingsworth encontró múltiples réplicas de su arte en vendido en Temu por $ 5 (desde entonces, los listados han sido eliminados). Su arte es parte de ella, Hollingsworth. dicepero también “mantiene un techo sobre mi cabeza”.
El artista contemporáneo Blak Douglas también ha visto imágenes generadas por IA que se asemejan a su arte flotando, pero no le preocupa.
Douglas, como Hendry, es un rebelde, y su retrato inspirado en el arte pop de la artista Wiradjuri Karla Dickens le valió el Premio Archibald en 2022. El hombre de Dunghutti llama a la IA generativa el “autoajuste del arte visual” y la ve como una oportunidad “para llegar a las masas para decirles que el arte aborigen es diferente, moderno y contemporáneo”.
Desde que empezó a pintar hace 26 años, dice el hombre de Dunghutti, el arte de las Primeras Naciones se ha regido por el estereotipo de las pinturas de puntos.
“Es como esta analogía artística de mantener a los aborígenes dentro de una misión”, dice Douglas. “Sería bueno si el profano buscara en Google arte aborigen, podría ver a Blak Douglas”.
Blak Douglas, artista contemporáneo moderno ganador del Premio Archibald, ve potencial en la IA generativa para desafiar las percepciones de la gente sobre lo que es el arte aborigen.Crédito: Luisa Kennerley
¿Se trata de un ‘autoajuste del arte visual’ o algo más siniestro?
Una característica fundamental del trabajo de Hendry es que, al igual que Andy Warhol y Douglas, altera el status quo y desafía lo que es el arte.
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JuJu, dice Hendry en una historia de Instagram, es un comentario sobre lo “extraordinaria y ridícula” que es la locura del Labubu. Pero Ruby PH, fanática de Hendry desde hace mucho tiempo y diseñadora radicada en Sydney que admira el éxito comercial de Hendry, no lo ve así.
Dicen que si bien es importante interactuar con la IA y no apartarse de las conversaciones sobre ella, les decepcionó que Hendry insinuara que otros fabricantes de juguetes usaban comúnmente IA generativa.
PH dice que, según su experiencia, las personas que fabrican juguetes tienen experiencia en la narración de historias y desarrollan habilidades de animación e ilustración en 3D para dar vida a sus personajes. Después de todo, Labubu era un personaje original creado por el artista Kasing Lung antes de que Pop Mart lo convirtiera en un juguete.
“Si estuvieras tratando de hacer una declaración sobre el hiperconsumismo… ¿por qué simplemente hacer exactamente lo que está haciendo? No veo la parodia en eso”, dice PH, señalando que la exhibición final aún no se ha revelado.
¿A dónde vamos ahora?
Aunque Hendry ha coqueteado con la infracción de derechos de autor (ha regalado camisetas para evitar ser demandada) desde que tomó un lápiz, no hay ninguna sugerencia de haber actuado mal. Hendry también ha sido transparente sobre su uso de la IA generativa, que es uno de los principios de Creative Australia.
La diseñadora Ruby PH, con sede en Sydney, dice que admiran a Hendry por su éxito comercial y su talento, pero están decepcionadas con el uso que hace Hendry de la IA generativa en las etapas iniciales del diseño de su exhibición JuJu.Crédito: Janie Barrett
En octubre, una propuesta de enmienda a las leyes de derechos de autor australianas, que habría dado a las empresas de tecnología carta blanca para entrenar modelos de inteligencia artificial sobre el trabajo de creativos locales, fue anulada después de una exitosa campaña encabezada por artistas como el cantautor Jack River (Holly Rankin).
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Esto significa que los desarrolladores de IA deben solicitar permiso antes de utilizar trabajos creativos para entrenar sus modelos. Algunos artistas visuales, entre ellos Esteban Cornwellno se arriesgan y utilizan herramientas como WebGlaze o Nightshade para proteger sus obras contra el scraping.
Establecer estándares industriales justos que protejan a los creativos (como que el sector tecnológico intensifique la remuneración y solicite el consentimiento de los creativos para usar su trabajo) es fundamental para garantizar un futuro en el que tanto la tecnología como la cultura puedan prosperar, dice la jefa de asuntos públicos de Creative Australia, Nicola Grayson.
“Poder utilizar la IA de forma segura y ética es potencialmente muy interesante”, afirma Grayson. “Si podemos trabajar con la industria tecnológica para producir realmente excelentes soluciones, entonces el futuro será brillante”.
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